Джотто ди Бондоне - флорентийский художник периода Предвозрождения, который внёс величайший вклад в развитие живописи и архитектуры.
Giotto di Bondone
1266/67 - 1337
В начало В галерею

Величайший мастер и новатор

В истории изобразительного искусства Западной Европы имя Джотто стало символом глубокого обновления. Хотя он не был единственным художником-реформатором своего времени, однако целеустремленность, решительность, смелый разрыв с византийскими средневековыми живописными традициями делают его родоначальником нового искусства. На нашем сайте мы предлагаем познакомиться с биографией Джотто и его произведениями - фресками и картинами, столь новаторскими и реалистичными для своего времени. Яркая личность Джотто выделяется среди итальянских мастеров Проторенессанса прежде всего склонностью к новаторству, к созданию новой художественной манеры, предопределившей классический стиль грядущей эпохи Возрождения.

В своих работах Джотто подчас достигал такой силы в столкновении контрастов и передаче человеческих чувств, которая позволяет видеть в нем предшественника величайших мастеров Возрождения. Он работал как живописец, скульптор и архитектор. Но все же главным его призванием была живопись.

Многолетняя деятельность Джотто подняла престиж живописи среди других искусств. Благодаря ему итальянская живопись в течение нескольких лет изменилась радикальнее, чем за многие предшествующие столетия. В целом толчок, который Джотто придал изобразительному мышлению, определил дальнейшее направление западной живописи. Уже к середине XIV века Европа познакомилась с новациями Джотто - открытием объемности предметов, реального и измеримого пространства, в котором они помещаются, естественных качеств поверхности вещей, индивидуализирующих черт реальности, - все это сделалось достоянием европейского искусства, которое со все возрастающим интересом обращалось к изобразительной культуре итальянцев.

Реалистичность изображений

Джотто стал одним из первых художников, создававших реалистические изображения, отвечающие действительности, с глубоким пониманием пропорций и анатомии тела.

Новые методы

Мастер Джотто разработал новые методы в использовании цвета. В своих работах употреблял более яркие тона, что создавало более живые и выразительные образы.

Линейная перспектива

Джотто развил перспективу, создавая глубину пространства в своих работах. Он использовал технику линейной перспективы, которая была новым и уникальным подходом в живописи на тот момент.

Создание нового стиля

В работах живописца проявляется сильный характер и индивидуальность, которые считаются ранним стилем Флорентийского Возрождения.

Многолетняя деятельность Джотто подняла престиж живописи среди других искусств

Он был приглашен многими важными фигурами времени, такими как папа римский и император, которые заказывали ему работы. Его работы использовались в духовных и религиозных целях и являются наследием не только для мира искусства, но и культуры в целом.

Жизнь и творчество

Жизнь и творчество Джотто

Становление
мастера

до 1300

Джотто как мастер формировался в сложный период, который принято называть Треченто, или Проторенессанс, который был богат событиями во всех областях общественной жизни, культуры и искусства. Пошатнулась система ценностей, считавшаяся нерушимой в течение многих столетий.

Становление мастера

Фрески Верхней церкви
Сан-Франческо в Ассизи

1290-1300

Фрески в Верхней церкви Сан Франческо в Ассизи по праву считают первым значительным произведением Джотто. Новое видение пространства нашло немедленный и широчайший отклик сначала в Италии, а затем и за ее пределами.

Фрески Верхней церкви Сан-Франческо в Ассизи

Приезд
в Рим

1300

В 1300 году Джотто, возможно, не дождавшись окончания работ в Ассизи, снова отправился в Рим, где познакомился с позднеантичной живописью и произведениями П. Каваллини, что сильно повлияло на дальнейшее становлению его творческого метода.

Приезд в Рим

Фрески капеллы
дель Арена в Падуе

1304-1306

Уникальные для своего времени росписи капеллы дель Арена (или капеллы дельи Скровеньи) кисти Джотто по технике выполнения, замыслу и творческому гению являет собой величайший шедевр итальянского искусства.

Фрески капеллы дель Арена в Падуе

Фрески Нижней церкви
Сан-Франческо в Ассизи

1310

Перспективные решения многих фресок кисти Джотто в Нижней церкви Сан-Франческо, во многом близким к его падуанскому циклу, являются самыми продвинутыми во всем треченто.

Фрески Нижней церкви Сан-Франческо в Ассизи

Росписи церкви Санта-
Кроче во Флоренции

1320-1325

От росписей Джотто в церкви Санта Кроче сохранились лишь фрески двух небольших семейных капелл Барди и Перуцци. Эти сильно пострадавшие от времени фрески являются одними из последних среди уцелевших произведений Джотто.

Росписи в церкви Санта-Кроче во Флоренции

Картины
последних лет

1320-1334

Поздний период творчества Джотто таит в себе много неясного. Кроме творческой работы он руководит крупной мастерской во Флоренции.

В разных музеях мира хранятся семь плохо сохранившихся квадратных панно, которые, возможно, были частями одного или нескольких алтаных образов.

Картины последних лет

Башня Джотто.
Конец пути

1334-1337

В 1334 году, Джотто был назначен главным архитектором Флорентийского собора. Он спроектировал знаменитую своей красотой колокольню Кафедрального собора Санта-Мария дель Фъоре, или Кампанила. В начале 1337 года смерть оборвала его длинный творческий путь.

Фильмы о Джотто и его произведениях Фильмы о Джотто и его произведениях Галерея работ Галерея работ Карта сайта Карта сайта

Джотто - величайший новатор своего времени

Джотто - первый в истории западноевропейской живописи художник, порвавший с канонами средневекового искусства и внесший в свои произведения элементы реализма.

Именно у Джотто живопись перестает быть лишь вспомогательным комментарием к Священному Писанию, обретая самостоятельное значение.

До Джотто

в живописи царствовала плоскость

У Джотто

пространство картины стало объемным.

До Джотто

персонажи фресок носили скорее символический характер

У Джотто

персонажи приобрели индивидуальные черты

До Джотто

живопись была строго функциональна

У Джотто

атмосфера наполнилась разнообразными эмоциями

Для своего времени Джотто был величайшим революционером.

С творчества Джотто начинается новый этап искусства, когда пластические качества предметов и глубина пространства становятся главной задачей живописи.

В великую эпоху Ренессанса значение Джотто было не меньше, чем Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэля или Мазаччо.